有一句话叫物以稀为贵，同样的，明星在我们的生活中很少出现，一般只能在屏幕上看到，总感觉遥不可及，当看到的时候，心里肯定会激动。见着土豪都想做朋友啊一样的道理有时候为了满足一下小小的虚荣心，我见过那个电视或者电影上的谁谁谁啊，多高多帅啊跟别人扯。要是见到最当红的要个签名什么的更好了。或者就为了在朋友圈获得更多赞
首先你要知道，每个人都有成为明星的心，这是一种渴望。
其次你要理解，明星不可能是每个人都能接触到的，兴奋也正常。
再说了，都是人，有观众才会有演员；才会有中国娱乐事业的发展。歌星，明星都是一样的，他们也在过我们的生活
首先你要知道，每个人都有成为明星的心，这是一种渴望。
其次你要理解，明星不可能是每个人都能接触到的，兴奋也正常。
再说了，都是人，有观众才会有演员；才会有中国娱乐事业的发展。歌星，明星都是一样的，他们也在过我们的生活。
尖叫无可避免,女性本来就比男性外露,激动的时候自然只能尖叫到不知所措了我看到喜欢的男生 会情不自禁开心，笑。要是陌生的就会紧张，放不开，有点腼腆真心不理解女生或男生看到自己喜欢的明星为什么会尖叫？会欢呼？你们到底喜欢你们偶像的什么以至于如此因为大部分会花时间去看演唱会，会追星的都是女生，而且在演唱会现场会尖叫的也是女生，男生一般有是陪女票去看的，或者是比较淡定出于面子问题。
华语T2，音域两个八度A2-C5，胸声过载，破音场面不少，高音高喉位较重。
五月天阿信，这位演唱会名场面和破音名场面都很多的摇滚乐队主唱，声韧带、甲杓肌本钱是很好的，是符合摇滚类型的歌手。但是可能因为缺乏一定的声乐系统导致了一定的技术匮乏。其实在阿信上《开讲了》时，他自己有表示过自己是“公鸭嗓”和“唱的不好”，但事实上是太谦虚了。
公鸭嗓谈不上，那只是逐渐咽音化护嗓意识增强的结果。唱的不好，相比于专业声乐国家队的确是不好，但是对于华语流行音乐市场，可A4-C5咬字次数来到了数百次的阿信，这是非常顶级的实力，足以达到T2水准。而阿信的总体音域来到了A2-C5，两个八度+3key 的广度在职业歌手之中也是非常强的实力派。
但是，唱得不错也不代表阿信不存在问题。从流行音乐市场的角度切入，阿信的音色修饰是最大的问题。也是他说自己公鸭嗓的原因之一，公鸭嗓实际上在流行音乐之中就是缺乏音色变化的代名词，以胸声为主，偏向咽音发展的结果。但是因为他所处的音乐领域是摇滚，摇滚乐对于音色的修饰并没有太多的要求。对于喜欢摇滚乐的听众而言，这一点的要求不大。
从腔体能力上切入，阿信的最大问题在于他的胸声过载，导致的高喉位拉扯造成的破音。说破音，阿信真的是职业歌手之中破音破的最多的那几个人之一了，这和他的唱法有很大关系。当然更深一层去挖掘的话，会发现是缺乏声乐系统架构导致的。
如今的阿信唱法已经改变了很多，高音也开始逐渐朝着周杰伦靠拢，都是偏咽音和鼻音修饰的类型咬字。但总体上比胸声过载导致的高喉位要更好，有了更好的护嗓意识。总体上阿信依旧是一位创造能力大于唱功的乐队主唱。以下以音色、音域、腔体具体分析：
1：音色；胸腔共鸣和咽音。
以摇滚类型为例，摇滚唱法之中的唱法类型是欧美顶级乐队的硬核唱法（公鸭嗓唱法）、撕裂音唱法（林肯公园和迈克尔杰克逊）、民谣摇滚唱法（披头士）、灵魂乐和R&B唱法（魔力红）。这些主流唱法在欧美比较流行，都是以极为具有辨识度的音色为核心。
但是五月天阿信的唱法实际上无法达到上述的辨识度声乐类型音色，而是属于白描唱法或者是个人风格唱法。基本上五月天阿信的音色，比较集中，而且缺乏变化，也缺乏个人修饰。主要的音色技巧是：胸腔共鸣。
胸腔共鸣严格意义上并不是一个成型的音色。胸声的渐强和渐弱才是具有基本的音色改变，而五月天的胸声共鸣程度是比较一致的，基本强弱关系是跟着音高走。这也是一个比较常见的意识认知误区。但是胸腔共鸣具有基本的优势区的——中低音。
中低音区域，胸腔共鸣可以给与完美的音色情感性，因为本质上胸腔共鸣是在甲杓肌的力量参与下和腔体共鸣下沉具有低音区泛音效果，两者综合，中低音可以呈现出低叹、深沉、情感充沛的基本音色。这也是五月天阿信最大的声乐音色优势。他的中低音还挺好听的。最具代表的音乐《突然好想你》的主歌部分，就是最经典的中低音胸腔共鸣阐释。十分好听，这是白描的好处，真挚和充沛。
因为音色过于白描，对于辨识度的作用力较弱，如此阿信在中低音的咬字上下了很重的功夫。唔，这样描述不准确，应该是阿信在咬字上解放天性。让个人语感成为自己的辨识度音色源头，这一点和刘德华、张学友等音色一百的歌手是一路子的。在咬字语感上，阿信彻底解放自己，每一句的尾音都会加一个归韵腔。同时把湾湾的卷舌音咬字发挥到极致。这就是阿信最大的辨识度。配合白描效果很好。
而在高音区时，阿信的音色具有了一些经验成长和改变。早期的阿信在高音区时还是秉承着胸腔共鸣的唱法，结果就是无休止的破音。高音的共鸣腔在上颌窦，处于胸腔会导致喉位提升的甲杓肌拉扯，造成声韧带无法同时发出既定音高又保持真声程度，结果就是劈叉破音的结果。
在LIve破音连连之后，阿信开始了转变，并没有走专业声乐路线去学习上颌窦混音高音和头腔共鸣，而是将胸腔共鸣往上提了一步——咽音效果。咽音和胸腔共鸣之间的转换还是比较轻松的。同时咽音适合阿信和周杰伦这种已经经历过倒嗓的职业歌手，毕竟咽音具有护嗓功能。
咽音对于声韧带的负担较小，将声韧带仅作为发声的簧片，而音高变化的压力给与了咽喉部肌肉群的共鸣腔空间。更加咽喉部共鸣腔的大小来控制音高，同时具有基本的上颌窦集中感。本质上是模拟双簧管的发音原理。
同样的，单纯的咽音和单纯的胸腔共鸣不能具有较好的市场辨识度，所以阿信在咽音的效果上加入了鼻腔音的修饰。唔，效果不能说没有，只能说不大。咽音本身就难以改变音色。大部分人的咽音都是同一个音色，这就导致了周杰伦和阿信的高音音色几乎等同。
总体上阿信的音色相比于欧美乐队而言，还是存在较大的提升空间。相比于流行音乐而言也缺乏了一定的音色变化。但整体上还是很具有自己的想法，也一直在进步。中规中矩的职业T2水准。