有哪八种常见的行书书体？（百体书法问答）
甘泉
行书，在楷书的基础上发展起源的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
萌发于两汉，成形于魏晋，至东晋产生了以王羲之为代表的具有高度艺术典范性的行书风格，中唐之后的一千年间又有发展，形成了独具特色的艺术风格。唐朝中期至宋，颜真卿行书开了一代新风。此后宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄均受其影响。元至明中叶，无论是赵孟頫还是祝允明、文徵明、董其昌均在行书书系中占据一席之地。
1）王羲之体行书
王羲之（公元303～361）琅邪临沂人，长居会稽山阴，官至右军将军，所以人称“王右军”。他七岁开始学书，先后从师于卫夫人和叔父王廙，研习秦汉篆隶，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。《兰亭序》就是他晚年的得意之作，被历代书家公认为举世无双的“天下第一行书”。另有行书代表作：《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《初月帖》、《晚复毒热帖》等。
王羲之《兰亭集序》
2）颜真卿体行书
颜真卿是唐代书法创新的代表性人物，“颜体”楷书缔造了一个独特的书学境界。而他的行书笔匀而藏锋，内刚劲而外温润，字的曲折出圆而有力，有着遒劲郁勃风格。与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例，体现了大唐帝国繁盛的风度。他的《祭侄文稿》（《祭侄赠赞善大夫季明文》）是草稿本，不为写书法作品而写，正因是无意之作，反而成为颜氏绝世佳作。他用笔苍率，不着意而有自然生动之妙。所以此帖神彩飞动，姿态横出，笔势雄伟，超神入圣，誉为颜书行草第一。元代书法家鲜于枢曾评此帖为“天下第二行书”。另有行草代表作《争坐位帖》亦称《论坐帖》、《谢赠祖官表》、《谢兼御史大夫表》、《刘中使帖》、《湖州帖》等。
颜真卿的《祭侄文稿》局部
3）苏轼体行书
苏轼书法注重“取意”，且字形温润、笔圆韵胜、格调高雅，姿态万千，风格多样。在用笔上强调执笔一定要灵活自如，认为“执笔无定法，要使虚而宽”，反对死硬。在楷书与行书的关系上，他强调一定要打好楷书基础，才能在行草方面有所成就。《黄州寒食诗帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大， 被称为“天下第三行书”。另有行书代表作：《楚颂帖》、《洞庭春色赋、中山松醪赋》合卷、《李太白仙诗卷》、《王晋卿帖》等。
苏轼《黄州寒食诗帖》
4）米芾体行书
米芾（1051～1107年），襄阳（今湖北襄樊）人，他不仅是宋代著名画家，而且是能从古典中突破出来的著名书家。他的书法强调要有“意足我自足”的创作心态，以“刷字”自许，树立自己的风神面目。所谓“刷字”，首先是沉着，笔毫决不轻飘浮泛，其次是飞动，起承转合无不流畅自如。这需要对笔锋有极其高超的驾驭调控能力，对点划结构的造型有非常的把握。他自诩“善书者只有一笔，我独有四面”。他的行书随意挥洒、酣畅淋漓，成为宋代行书影响于后世的最重要的一种风格。他的行书代表作有：《蜀素帖》（亦称《拟古诗帖》）、《苕溪诗卷》、《研山铭》等。
米芾《蜀素帖》局部
5）赵孟頫体行书
赵孟頫是自唐以后书法的集大成者，开元朝一代书风。他善篆书、隶书、真笔字、行书和草书字体，尤以楷、行书著称于世。他的书法特点有三：一是用笔精纯,笔路清晰。起笔、运笔、收笔不故弄玄虚，笔路交代十分清楚，易懂易循；二是结体舒展，行笔放松，点画间萦带自如，华滋劲健，字貌圆润而筋骨内涵，外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺，神采焕然；三是章法疏朗，静谧安闲，书卷气息浓郁，字字流美动人，寓妍美流丽及优雅从容于一体，风格独特，自成一家。行书代表作有《洛神赋》、《前后赤壁赋》、行书《千字文》、《大学帖》等。
赵孟頫《洛神赋》局部1
6）文征明行书
文徵明（1470～1559年），江苏苏州人。他一生十余次应试，皆未中举，1623年被荐授翰林院待诏，故后人称“文待诏”，但三年后即辞官回乡，此后再未出仕。文徵明在书法史上以兼善诸体闻名，尤擅长行书和小楷。文徵明的行书有两种风格。一主要来源于赵孟頫并上溯《集王圣教序》，用笔坚劲迅捷、方圆结合，结构注重中正平和、遒密紧结，行书中略掺草法，故在规矩谨严中又饶有生动活泼之致，清雅流丽，端庄刚健，二美并兼，自成一家风范。代表作有《陶渊明饮酒诗》、《书王羲之兰亭序》等。二出于黄庭坚，晚年的大字多是这种风格。代表作有《醉翁亭记》、《游天地诗卷》、《自书七言律诗卷》等。
文征明《醉翁亭记》局部
7）赵之谦“魏体行书”
“魏体行书”是“碑体行书”中的主要形态，按王澄先生在《魏体行书及其代表书家》一文中称，“魏体行书，简而言之，即魏体行书化”，“首先要不失为用笔或方或圆，结字谨严方朴等魏碑之面目，同时又要写得放纵雄肆，精神飞动，使之兼有行书特征”（河南书法函授院编《古今书论汇编》中册P28），并指出，“魏体行书”的代表书家为赵之谦、康有为、于右任三人。
赵之谦（1764—1849）是晚清时期知名的书法篆刻家、画家，在书法上，他四体兼善，篆、隶、行、草，无不旁通，他存世书迹大多为手札，中堂、对联、条屏等，亦多有行书。实际上，我们可以将赵之谦的行书分为两类：一类为大字行书，如对联、条屏等大字作品；另外一类为小字行书，如手札、扇面等。
赵之谦行书作品
8）启功的“启体”行书
启功（1912-2005年）满族，北京人。当代著名教育家、书画家、国学大师。第二届中书协主席。著有《启功书画集》、《启功丛稿》、《诗文声律论稿》、《汉语现象论丛》、《启功韵语》、《启功絮语》、《启功赘语》、《论书绝句》等多种。启功的书法以行书为主，他的书法作品，无论条幅、册页、屏联，都能表现出优美的韵律和深远的意境，被称为“启体”。一般人学书法都是从写“九宫格”或“米字格”开始，并把字的重心放在方格中心。启功却发现，字的重心不在传统的米字格的中心点，而是在距离中心不远的四角处，还推算出它们之间的比例关系正符合所谓的“黄金分割率”，对学习书法有重要的指导意义。1999年北大方正公司电子制作了“方正启体字库”，在社会上流传甚广。
启功书法作品
常见的古代行书字帖有十种，王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏东坡的《黄州寒食帖》、王珣的《伯远帖》、董其昌的《韭花帖》、柳公权的《蒙诏帖》、欧阳询的《张翰思鲈帖》、米芾的《蜀素帖》、黄庭坚的《松风阁》、李建中的《土母帖》。