魏最著名的诗|魏全诗《赠夜雨》赏析
翻译:
长江细雨霏霏，建邺城暮钟与天遥相呼应。帆湿了，就变得很重很重。它走得很慢，在回鸟群的路上飞得很低。地平线上的海门已经消失，远处河岸的树木滋润了芬芳的枝头。此时再会之感无限，泪如丝。
这是一首关于在雨中为远行的朋友送行的诗。全诗紧扣黄昏雨景，描写黄昏雨景。技术太棒了。看完可以看到一张黄昏烟雨送朋友的图。近帆在雨中重，鸟不能飞。远处，海门看不见了，朴树烟雾缭绕。景物描写，动静结合，近景和远景相映成趣。结合最后一个“碧”字，离别泪与雨融为一体，离别的感觉与黄昏雨的场景对比恰到好处。作者的诗可以分不同的主题，他的诗写起来很轻松，优美的句子很自然，显示了他的风度。
这是一首送别诗。是和李伟，似乎没有知识的人，事件和他与魏的关系。从这首诗里，我觉得两人的友谊还是挺深的。诗中的“楚江”和“建业”是送别的地方。从长江三峡到濡须口(在今安徽省)，古属楚地，故称楚河。建邺，原名秣陵，三国时吴主孙权迁都于此，改名建邺。这座古城现在在南京的南部。
虽然是告别，但重点是写景。全诗紧扣“暮雨”和“送别”两个字。
第一副对联是“一路楚河下雨吗？，晚钟从南京向我们走来”，以句号“雨”为开头，第二个句号“黄昏”，直接切掉了诗题中的“黄昏雨”二字。“暮光”，即傍晚时分，当时佛教寺庙里用钟鼓来告知早晚的时间，所谓“暮鼓晨钟”。楚江上的“雨”点，表示诗人站在河边，含蓄地切割了题目中的“送”字。《小雨》中的“里”字，既表现了雨的形状，又描绘了一幅被细雨笼罩的沉闷景象。这样只能出现重帆晚鸟之类的现象。这幅对联，用寥寥几笔勾勒出诗人送别临江的形象。同时为第二、三张图片的出现画了一个灰暗的背景。
下面这位诗人继续描述河上的景色:“你的湿帆拖着不愿走，影影绰绰的鸟儿在慢慢飞翔。我们看不到深洋门，只有浦口的树枝，新滴。”
湿帆，湿而重的帆；鸟儿在雨中振翅飞翔。虽然是山水画，但是“晚”“重”这两个字却有着深刻的含义。下面的“深”和“远”刻意渲染出一种雾蒙蒙的朦胧景色。四首诗构成了一幅充满深情的画面。从景物的状态来看，有动有静；动中有静，静中有动:帆来了，鸟动了，但帆太重进不去，鸟似乎迟迟不扇动翅膀，又表现出相对的静；海门和朴树很安静，但海门似乎有海浪在涌动，朴树被水雾包围，再次显示出相对运动。从画面设定来看，在帆在河上，鸟在飞翔空的时候，表现出了它的辽阔。海门深，朴树远，显其美。整个画面充满了立体感，都笼罩在烟雨和黄昏之中，都感染着悲伤和离别。
场景的设置总是以情为前提，所谓“情使景悲，情使景喜”(吴乔《围炉诗》)。诗人总是选择对自己有独特感情的风景入诗。在这首诗里，朦胧的暮色，蒙蒙的细雨，当然是诗人努力渲染的，为了配合他沉重的心情。甚至那些用来衬托暮雨的场景，都蕴含着诗人的匠心和情怀。海门是长江入海的地方。南京不临海，离“看不见”的海门很远。不言而喻，你为什么把它作为一首诗？这不是一个真正的参考，但曹丽的东行暗示。从视觉范围来说，指的是东边很远的那条河，那里似乎有一只孤舟在漂流。因此，诗人为之着迷。然而人离帆远，暮色苍茫，遥不可及；但当你看到河岸上的树，生活在雨中，也不乏空的寂静。毫无疑问，《海门》和《蒲》蕴含了诗人的怅惘和悲哀之情。诗中，写扬帆而不是离船，自有用意。李白名句“孤帆远影青天空”以离帆入诗，描写行人离去的过程，表达诗人依依不舍的情怀。这首诗只写船帆，暗示船已从视线中消失，诗人却还停留很久。同时帆的形象衬托了帆的形象，对帆的关注就是对帆的遥读。与此同时，离别似乎更加微妙和深刻。而那羽毛湿漉漉的晚鸟之旅不也是远方行人的写照吗？
经过绘画渲染，烟雨、黄昏、重帆、晚鸟、海门、朴树树，再加上诗人的情怀，交织在一起，形成一种沉郁沉重的气氛。与此同时，诗人，感觉冷漠，无法控制自己。突然，心碎的钟声进入耳膜，拨动心弦。这时，诗人再也抑制不住自己的感情，忍不住哭了起来，离别的思绪涌出:“同样，因为我们伟大的爱，我们的脸上有水的线。”随着情感的生成，他改变了含蓄的风格，直接表达自己的情感；另一个词“比”用在了结束语中，将离别的泪水与散落的丝绸融为一体。“散丝”，即雨，而金章协《杂诗》中有一句“密雨如散丝”。这个结使爱情和风景“妙不可言，无边无际”，“互相藏宅”(王夫之《江斋诗》)，既提升了爱情的意象，又进一步深化了风景的情感。从结构上说，以“小雨”开头，以“松丝”结尾，前后呼应；全诗由四部分组成，一脉相连，浑然一体。