语文阅读总结答案在笑声中区分雅俗
笑中的雅俗之辨
蒋慧明
①最近重读朱自清先生1947年的文章《论雅俗共赏》，颇有感触。文中提到:“中唐时期，早于安史之乱，禅僧就开始用口语记录大师的布道。口语是为了求真和庸俗化，庸俗化是为了大众。”其实这就是曲艺史上古老的说唱形式——俗谈。文章的主旨其实可以用一句话来概括，那就是“雅俗共赏”体现的是“自然趋势”。
②回顾整个文学艺术的历史，我们不难发现，凡是能够代代相传的作品，都遵循雅俗共赏的原则。雅俗共赏早已成为创作者和欣赏者的共识。雅俗共赏不是雅与俗的混合，而是深刻的思想、高尚的艺术追求、时代精神和大众审美需求的辩证统一。即内容简单易懂，形式活泼典雅。
③作为大众文艺(又称通俗文艺)的代表形式之一，传统曲艺艺术无疑被纳入大众文化阵营。一方面，它以通俗易懂、生动活泼的表现形式，以及轻松幽默的艺术特色，受到广大人民群众的喜爱。另一方面，又不可避免地受到一些自称高雅文化代表的偏见、歧视和忽视。事实上，传统曲艺尤其是其优秀作品具有雅俗共赏的艺术品格，雅俗共赏的审美境界也是许多优秀曲艺人长期以来的艺术追求和自我认同。如相声大师侯先生为此倾注了一生的心血，他不断提升相声艺术的整体品格，再如被誉为“滑稽大师”的先生曾说“有文化的幽默是幽默，无文化的幽默是幽默”。他也用自己的艺术实践为观众贡献了很多高质量的笑点。
④正所谓“雅则深，俗则浅”，真正优秀的曲艺经典作品，向观众传达的是雅俗共赏的审美情趣和难得的艺术享受。艺术的“俗”应取其通俗、民俗、俗之意，绝不是人们不以为耻的俗、俗、媚俗、俗。文艺的雅俗之间似乎没有不可逾越的鸿沟，但曲艺的“俗”总是有明确的底线。一旦越界，就容易滑入忽视艺术品格、缺乏审美价值的泥潭。其实，从中国曲艺的历史发展中，不难找到这样的例子。遗憾的是，当前的曲艺创作存在一些问题，如糟粕的出现，制作枯燥、恶心的趣味，放纵甚至迎合个别观众的不良口味。仔细反思，其产生和存在的主要原因可能是一些民间艺术从业者的艺术修养和文化品位的欠缺。
⑤笔者认为，作为曲艺从业者，要不断提高自己辨别是非善恶美丑的能力，努力增强认识社会生活和把握事物本质的能力，以高度的责任感和使命感积极投身曲艺创作和表演实践，努力使更多的曲艺作品达到雅俗共赏的审美高度，为广大人民群众奉献更多优秀的精神食粮。
1.以下关于“雅俗共赏”的说法，哪个是正确的？
A.雅俗共赏是创作者和欣赏者的共识，一切通俗作品都遵循雅俗共赏的原则。
B.既注重雅俗共赏，又注重内容和形式。内容要生动活泼，雅俗共赏，形式要简单易懂。
C.真正优秀的经典曲艺作品，给人雅俗共赏的审美趣味，给观众带来难得的艺术享受。
D.雅俗共赏，雅俗共赏。它是深刻的思想、高尚的艺术追求、时代精神和大众审美需求的和谐统一。
2.下列对文章内容的不恰当理解之一是
A.被纳入大众文化阵营的传统民间艺术，属于大众文艺的代表，以其通俗易懂、生动活泼的表现形式，以及轻松幽默的艺术特色，受到广大人民群众的喜爱。
B.当前，曲艺创作和表演中存在一些问题，如糟粕出现，以枯燥、恶心为乐，盲目迁就甚至迎合部分观众的恶趣味。这需要认真反思。
C.文艺的雅俗之间没有不可逾越的鸿沟，但曲艺的“俗”总是有明确的底线的。绝不是低俗、庸俗、媚俗、庸俗，而是通俗、民间、庸俗。
D.传统曲艺具有雅俗共赏的艺术品格，雅俗共赏的审美境界也是所有曲艺人长久以来的艺术追求和自我认同。
3.从全文来看，下列说法中不符合作者观点的是
A.“雅者得其深，俗者得其浅。”雅俗共赏的曲艺作品总能给各类观众带来“高质量的笑声”，不应该对它抱有偏见、歧视和忽视。
B.一些曲艺作品的媚俗现象之所以能够产生和存在，主要原因是观众素质低，品味低俗。所以，提高观众的审美情趣才是拯救大众艺术的根本之道。
C.曲艺工作者要向侯、等老艺术家学习，使更多的曲艺作品达到雅俗共赏的审美高度，为人民群众提供更多优秀的精神食粮。
D.曲艺从业者要不断提高自身素质，努力增强认识社会生活和把握事物本质的能力，明辨是非善恶美丑，具有高度的责任感和使命感。
参考答案:
1.C (A)偷换概念，说“一切能流行的作品都遵循雅俗共赏的原则”是不对的。原文是“回顾整个文学艺术的历史，我们不难发现，一切能够代代相传的作品，都遵循雅俗共赏的原则”。b的表达方式不同于原文，应该是“内容简单，通俗易懂，形式活泼典雅”。d“雅俗共赏是雅俗共赏”是错误的。原文说“雅俗共赏，不是雅与俗的混合体”；"...和谐统一”也与原来的“辩证统一”不符。)
2.d(“都是”、“全部”等词使词绝对化。原意是，“传统曲艺，尤其是其优秀作品，恰恰是雅俗共赏的艺术品格，雅俗共赏的审美境界也是许多优秀曲艺人长期的艺术追求和自我认同”。)
3.b(颠倒主次，无中生有。笔者认为，目前曲艺创作确实存在一些问题，比如糟粕的出现，以枯燥、恶心为乐，盲目迁就甚至迎合个别观众的不良口味。仔细反思，其产生和存在的主要原因可能是一些民间艺术从业者的艺术修养和文化品位的欠缺。